domingo, 10 de febrero de 2013

EL IMPERIALISMO. EL REPARTO DE ASIA, ÁFRICA Y EL PACÍFICO. ACTIVIDADES

Como ya dije en clase, éste último punto no entra en el examen. Ahora bien, hay que trabajarlo. Así que la idea es que, con la ayuda de los mapas y de la entrada El Imperialismo. Áreas de expansión y formas de organización, podáis realizar un cuadro-resumen en el que describáis los principales imperios, sus posesiones principales, sus objetivos y áreas de influencia y los potenciales focos de conflicto. No preocuparos que pondré ejemplos en clase.

Mapas



CONSECUENCIAS DEL IMPERIALISMO

4. EL IMPERIALISMO. CONSECUENCIAS.

Las transformaciones geográficas:
  • Creación de nuevas ciudades (y aparición de éstas en algunos territorios hasta entonces no urbanizados) y remodelación de las antiguas
  • Construcción de infraestructuras y vías de comunicación para comunicar las zonas productivas con los puertos y éstos con la metrópoli. El ferrocarril, en concreto, tendrá un impacto muy fuerte en los países colonizados, pero no será un factor de desarrollo como en Europa ya que su trazado no responde a los intereses de la población local.
  • La deforestación y el deterioro del medioambiente local debido al traslado de los procesos industriales más nocivos hacia las colonias.
  • El desarrollo de ciencias como la Geografía o la Antropología que permitieron a los europeos un mejor conocimiento sobre los territorios a colonizar y sus pobladores.
Las transformaciones demográficas:
  • Se produce un fuerte incremento demográfico por la inmigración y la llegada de mejoras sanitarias, vacunas medicamentos, etc. que redujeron la tasa de mortalidad. El reverso negativo está en la llegada de nuevas enfermedades a un medio no preparado para combatirlas y con vías de comunicación, no existentes anteriormente, que ahora propagan las nuevas plagas rápidamente.
  • La consecuencia más brutal del Imperialismo es la destrucción de tribus y culturas enteras a manos de los invasores. El ejemplo más conocido es el de los nativos americanos que fueron diezmados por los colonos europeos en los Estados Unidos.
Las transformaciones económicas:
  • Destaca el aumento de la producción y la especialización de ésta, sobre todo en los productos del sector primario que interesan a las metrópolis. El modelo económico de las colonias será, por tanto, el modelo primario exportador.
  • Se produjo un importante aumento del volumen de comercio mundial.
  • La ruina de los sectores artesanales locales (por ejemplo, el textil de la India) que no interesaban a los colonizadores conduce a la pobreza de la población nativa y a la dependencia de la industria europea.
  • El Imperialismo genera la actual división mundial entre economías dominantes y dominadas. Un Centro que se corresponde con las antiguas potencias imperiales (viejas o nuevas) y una Periferia compuesta por las antiguas colonias.
Las transformaciones sociales:
  • Explotación laboral intensiva de la mano de obra local.
  • Segregación de los nativos por parte de las nuevas élites blancas. Esto es especialmente visible en África
  • En algunos sitios como la India, las élites anteriores asumen la ideología y las costumbres de los colonizadores. Por tanto se puede hablar de un proceso de colaboración entre las oligarquías indígenas y la administración colonial. Ésta empleó a algunos nativos como funcionarios (policía, por ejemplo)
Las transformaciones culturales:
  • La europeización del resto del mundo mediante la difusión e imposición de la cultura europea (idiomas, estilo de vida, religión, etc.) La creencia en la superioridad de la cultura europea como idea legitimadora del colonialismo fue hegemónica en la época y responsable del desprecio hacia las culturas autóctonas.
  • Se produjo una enorme difusión del racismo como una teoría falsamente científica que justíficaba el dominio de la raza blanca sobre los restantes pueblos del mundo.
  • La literatura europea de la época envolvió el tema del imperialismo en un romanticismo aventurero que tuvo mucho éxito entre los lectores de la segunda mitad del siglo XIX. Julio Verne y Emilio Salgari fueron algunos ejemplos-
Las transformaciones políticas:
  • Desaparición de los modelos tradicionales de organización política en las colonias e imposición de estructuras administrativas copiadas de la metrópoli. Las modalidades principales de colonización fueron la Colonia (Modelo clásico: explotación económica intensa y control directo de todos los asuntos públicos por la Metrópoli que gobierna mediante funcionarios), el Dominio (Colonia de Poblamiento propia del Imperio Británico, en el que la metrópoli permitía a los colonos blancos autonomía en asuntos de política interior. Un ejemplo es la Colonia del Cabo en África del Sur) y el Protectorado (Territorio que, en teoría, conservaba sus instituciones propias de gobierno y su integridad territorial, mientras que el control de la política exterior y militar y de los recursos económicos era ejercido por los colonizadores. Ejemplos fueron Marruecos o Egipto)
  • Creación de movimientos de resistencia contra los colonizadores y difusión, ya en el siglo XX, del nacionalismo entre las poblaciones colonizadas. Entre las reacciones indígenas destacan la revuelta de los Cipayos (soldados hindúes al servicio de la Córona británica) en 1857, la derrota del ejército británico ante los guerreros zulúes en 1879 o la revuelta de los Boxers (sociedades secretas chinas ultranacionalistas) en 1900. En las metrópolis, por el contrario, solo se oponen los socialdemócratas, que en el Congreso de Stuggart (1908) de la Internacional Socialista aprueban una resolución antiimperialista y anticolonialista.
  • Aumento del poder de las grandes potencias (Gran Bretaña o Francia) y surgimiento de otras nuevas (EE.UU. Japón, Rusia y Alemania).
  • La rivalidad entre las potencias imperialistas por el control de nuevas colonias llevará al rearme de éstas y a una atmósfera de tensión en las relaciones internacionales que producirá conflictos continuos. Este proceso conocido como “Paz Armada” estallará en la I Guerra Mundial.

viernes, 7 de diciembre de 2012

Imágenes del examen de Arte Griego

Aqui tenéis las imágenes prometidas de Grecia. Pinchad sobre ellas para verlas mejor:

Templo de Poseidón. Paestum


La Acrópolis. Reconstrucción 





Erecteion



 Erecteion. Caríatides


Templo de Atenea Niké.



Partenon. Planta y Alzado


Partenon.

Teatro de Epidauro. Policleto el Joven. 350 a.C.




 Plano de la Ciudad de Mileto



Dama de Auxerre


 
Kurós de Anavysos

Koré del Peplo


Frontón Oeste del templo de Zeus, Olimpia



Grupo de los Tiranicidas


Los Guerreros de Riace

Discóbolo,Mirón


Doríforo, Policleto.




Diadúmeno Policleto.


Friso Dórico Exterior del Partenon: Flanco Sur, la Centauromaquia. Metopa 9. Fidias



Friso Jónico del interior del Partenon Procesión de las Panateneas. Fidias


Frontón oriental del Partenon.Nacimiento de la diosa Atenea.Las Parcas. Fidias

Relieve de la Victoria atándose la sandalia del Templo de Atenea Nike.Kallimachos


Hermes de Olimpia. Praxiteles
 
 

Afrodita de Cnido, Praxiteles



Apolo Sauróctonos Praxiteles

Apoxiomeno, Lisipo


Ares Ludovisi, Lisipo


Bacante o Ménade herida o danzante Scopas

Laoconte




Victoria de Samotracia

 Venus de Milo


Relieves del Altar de Pergamo


jueves, 6 de diciembre de 2012

Tabla-Resumen de la Escultura Griega

ESCULTURA GRIEGA. EVOLUCIÓN


El objetivo estético fundamental es el de plasmar la “belleza ideal”, que se identifica con el cuerpo humano desnudo, por lo que nos encontramos con un arte naturalista cuya principal meta en lo técnico será dominar la reproducción de la anatomía humana, mientras que en lo relativo al significado, al contenido, podríamos afirmar que el proceso de evolución de la escultura griega es un proceso de humanización,que se manifiesta en el naturalismo y en la individualización de las figuras, que convive con la idealización, sobre todo en el siglo V, pues se representa el arquetipo del héroe con el que se identifica la aristocracia, y que evolucionará hacia el realismo con el avance de los ideales democráticos. En el periodo helenístico, el realismo y el naturalismo idealizado convivirán mezclándose con influencias del colosalismo oriental,

Etapas
Características
Obras
Arcaica (s.VII-VI)



Antecedentes: Xoanas.
Estilo propio de la aristocracia.

Esculturas exentas de cuerpo entero, de gran formato, y realizadas en piedra.
Actitud hierática, Ley de la frontalidad. Simetria. Rígidez. En el caso de los Koúroi, brazos extendidos, rígidos y unidos al cuerpo, hombros elevados y horizontales.
Geometrización del rostro, cabello, torso etc,
Estatismo,escaso movimiento: Kórai, con los dos pies juntos; Koúroi,desplazan un poco la pierna izquierda para sugerir el movimiento de andar; Kórai dejan una mano libre sujetando el vestido u otro objeto.
Expresión: limitada a la sonrisa arcaíca,
Convencionalismos: grandes ojos almendrados, pómulos muy marcados, cabello largo y rizado, etc.
2 tipos característicos:
Los Koúroi o efebos: figuras de atletas desnudos que representan el ideal de belleza corporal de la aristocracia guerrera.
Las Korai o muchachas: figuras de mujeres vestidas de carácter religioso.

Obras:

s. VII (Transición del dedálico al arcaíco): Dama de Auxerre; Cleobis y Bitón
s. VI: Kurós de Anavysos; Koré del Peplo;El Moscóforo; Tímpano del Frontón de Artemisa en Corfú,
Clásica (V-IV)

Esplendor de las polis en el siglo V tras la victoria griega en las Guerras Medicas (especialmente Atenas)
Antropocentrismo. Humanización del arte. Tema fundamental: cuerpo humano desnudo.
Naturalismo. Mimesis →Imitación Naturaleza.
Realismo idealizado: Representación de Dioses y Atletas
Importancia del canon. La belleza se fundamenta en los principios de armonía y proporción. Estos principios regulan la creación artística e inauguran lo que conocemos por clasicismo.
Volumen. Predominio de la escultura exenta y ruptura de la frontalidad. Las figuras tienen varios puntos de vista
Representación del movimiento (a través, por ejemplo de la técnica del contraposto) rompiendo la rigidez y el hieratismo.
Expresividad.
Equilibrio entre la serenidad y el dinamismo tanto en el movimiento de las figuras como en la expresión de las emociones
Individualización de la obra. Se representan momentos significativos, gestos y actitudes concretas (ej. Discóbolo) y los autores no repiten un mismo modelo
Primera mitad del siglo V a.C.: Etapa de transición, el “Estilo Severo”.

Frontones del Templo de Afaia en Egina
Frontones del templo de Zeus, Olimpia.
Efebo Atleta,
Auriga de Delfos
Relieves del Trono Ludovisi.
Grupo de los Tiranicidas.
Los Guerreros de Riace,
Poseidón del Cabo Artemisión,
Segunda Mitad del siglo V a. C:

Mirón: Discóbolo, Atenea y Marsyas
Innovaciones: Estudio anatómico de cuerpo humano en tensión, representación del momento significativo.

Policleto: Doríforo, Diadúmeno y Amazona Herida.
Innovaciones: Canon 1/7, ruptura ley frontalidad, diartrosis, Contraposto, etc.

Fidias: Esculturas del Partenon. (Friso de las Panateneas, Frontones Este, nacimiento de la diosa Atenea de la cabeza de Zeus y Oeste, la lucha de la diosa Atenea y Poseidón por el dominio del Ática, y 92 Metopas del friso Dórico con escenas de la Gigantomaquia, la Amazonomaquía, la Guerra de Troya y Flanco Sur, la Centauromaquia, ). Esculturas colosales: Atenea Partenos, estatua sedente de Zeus en Olimpia.
Innovaciones: Imagen religiosa (devoción), serenidad, idealización, composiciones complejas en las que aparecen multitud de figuras, estilización de las figuras, transparencia de vestidos, paños mojados. Es el escultor culmen del clasicismo.

Estilo Bello: Relieve de la Victoria atándose la sandalia del Templo de Atenea Nike de Kallimachos

Siglo IV a.C:

Praxiteles: Obras: Afrodita Cnidia, Hermes con el niño Dionisos, Apolo Sauróctonos.
Innovaciones: Charis o gracia, curva praxiteliana (acentuación contraposto), suavidad (menor tensión en los personajes), humanización de las divinidades, desnudo femenino.

Lisipo: Obras: Apoxiomeno, Ares Ludovisi, Hercules Farnesio. Innovaciones: Nuevo canon de belleza, más esbelto, ahora el cuerpo como ocho cabezas.

Scopas. Obras: Ménade furiosa o Danzante.
Innovaciones: temas trágicos, Pathos (dramatismo, pasión)
Helenística (siglos III-II-I a.C.)

Etapa posterior a la muerte de Alejandro Magno y la división de su Imperio.
La cultura Griega se expande por el mundo conocido fundiéndose con la oriental
Acentuación de la expresividad (llegándose a representar la agonía y el sufrimiento), el movimiento (figuras más retorcidas)
Aumentan la monumentalidad, el colosalismo y se diluyen el sentido de la proporción y la armonía.
Mayor variedad temática: escenas de la vida cotidiana, temas infantiles, desnudo femenino
Barroquización de la escultura, y triunfo del realismo, a través de la reproducción de los rasgos individuales (retrato) y de los temas
Gusto por el decorativismo, el efectismo
Escuela de Alejandría: temas de género y sobre todo alegorías.

Escuela de Pérgamo: Fruto del esplendor político y económico de la ciudad, cultivan temas heroicos expresados en un tono de grandilocuencia. Obras: Los altorrelieves del friso exterior del altar de Zeus en Pergamo.

Escuela de la Isla de Rodas: gusto por el colosalismo y representa las figuras con un movimiento contorsionado expresando dolor. Obras: el Laoconte, la Victoria de Samotracia

Escuela de Atenas: Destaca Apolonio, autor del Pugilista.
Otra obra fundamental del Helenismo es la Venus de Milo